4月的蝙蝠侠电影提供与现代超级英雄电影的有趣对比

早在一个新的超级英雄电影出现在每个季度之前，华纳兄弟和蒂姆伯顿就用1989年的“蝙蝠侠”重新定义了这一类型。在这部轰动一时的流行文化形成三十年后，WB发布了它的三个续集，以4K蓝光形式出现，让年轻观众有机会看到自80年代和90年代以来超级英雄电影的变化，以及那些记得这个不寻常的特许经营权的人有机会重新审视它。

4K的发行一直存在争议，其中一些，特别是伯顿的第一部电影，其色彩定时方式可能无法反映其原始的戏剧版本。色调的微小变化可以真正改变任何一部电影，尤其是那些非常依赖黑色和蓝色等深色调的电影。而“蝙蝠侠”对我来说看起来有些“偏离”，虽然距离我在周末开始的三个小时候已经连续三天看到它已经30年了。其他三个看起来更好，特别是“回归”，所有这些都有很强的混音。

至于电影本身，与现代超级英雄电影相比，“蝙蝠侠”首先引人注目的是它的触感。实际的布景设计，详细的服装/化妆工作以及实用的效果让人感觉不像是动画片，而不是现在数百万的CGI重型事务。有趣的是，一部可能在1989年看起来像花哨超载的电影，现在看起来非常温顺，它如何允许它的情节时间呼吸，演员有机会塑造角色。最引人注目的是与包含数十个字符的现代大片相比，它是多么简单，大多数是由家喻户晓的名字播放的。 “蝙蝠侠”是一个四人秀：迈克尔基顿，杰克尼科尔森，金贝辛格和蒂姆伯顿（荣誉提名丹尼埃尔弗曼和罗伯特伍尔）。与MCU和DCEU相比，它感觉几乎很小，让Keaton和Nicholson能够相互构建他们的角色 – 基顿的蝙蝠侠是Nicholson's Joker精神错乱的直男。在这方面，Nicholson在这里真正受到启发，给出了那种在任何时代的大片中都很少被允许的表现。

说起疯子，人们仍然很难相信“蝙蝠侠归来”。当时有争议且相对不成功，现在被许多人认为是蝙蝠侠电影时代最好的，也是伯顿最好的时代之一。但是从一开始，伯顿的视野就比第一部电影更加大胆和自信，而且他得到的成就超出了他的梦想，即作为猫女和丹尼德维托成为企鹅队的米歇尔菲佛。看着它现在提醒我们在现代超级英雄时代我们得到的导演电影很少。无可否认，这是蒂姆伯顿的电影，充满了他在各个方面的影响和愿景。偶尔的例外（“黑豹”，“神奇女侠”），今天的超级英雄电影感觉就像是一个委员会而不是艺术家的产物。 1992年让人们对“蝙蝠侠归来”感到害怕的是今天它如此具有启发性。这是有史以来最好，也是最奇怪的电影之一。

但是“蝙蝠侠归来”比之前拍摄的电影少赚了1亿美元，因此出现了剧变。每个人都被取代了，包括Burton和Keaton，虽然前者确实在1995年的“蝙蝠侠永远”中获得了制片人的荣誉，这部电影的目的是让乐趣重新回到蝙蝠诗节。 Val Kilmer取代了Keaton，Tommy Lee Jones和Jim Carrey填补了Two-Face和The Riddler的恶棍角色，而Nicole Kidman则是他的爱好。怎么可能出错？

看着今天，新导演乔尔舒马赫似乎想要做一些像伯顿的电影（至少是第一部）那样的事情，但他没有做到这一点的愿景或热情。 “蝙蝠侠永远”开始充满希望 – 演员阵容强大，琼斯和凯瑞的早期场景很有效 – 但随着它的进展它变得越来越弱。如果伯顿蝙蝠侠的电影向我们展示了我们今天在电影中关于紧身裤的男人所遗漏的东西，舒马赫的电影向我们展示了我们走了多远。这是一部空心，笨重的电影。

虽然它与“蝙蝠侠和罗宾”相比很有名，但是有史以来最糟糕的大片之一。关于“永远”的错误在“罗宾”中被放大了，这部电影有时令人震惊地无能为力。很明显，舒马赫和相机背后的其他人只是为了赚钱。这就是在这些电影的过程中发生的事情 – 一个激情项目成为现金抢夺。制作超级英雄电影的每个人都应该考虑该频谱历史的哪一方会放置它们。

在这里获取蝙蝠侠蓝光。