Netflix的黑暗水晶：抵抗时代在历史上最伟大的幻想史诗中排名
吉姆汉森1982年的电影“黑暗的水晶”中有一个令人难忘的交易所，它极大地诠释了其创作者的灵性。 Aughra是一个活泼的地球母亲，她将居住在Thra星球上的各种性别和物种合并在一起，她的网中发现了一种她认为已经灭绝的生物。他是Jen，是最后剩下的Gelfling之一，他是由最有爱心的神秘主义者中最智能人抚养长大的。 “他在哪里？”Aughra问道，转过头去寻找年轻的Gelfling心爱的主人。 “他已经死了，”Jen悲伤地回答道，Aughra没有错过任何一个咳嗽的声音，“可能在任何地方……”虽然Henson在1990年突然去世，仅仅53岁，但他的精神在每个幸运的人中都非常活跃足以与他合作，以及他的生活因其艺术性而永远改变的观众。
在与朱莉的“Greenroom”（一个崇高的儿童系列支持艺术教育）取得胜利两年后，Henson的女儿Lisa与Netflix重新合作创作了一个由十部分组成的系列作为她父亲最个人项目的前传。尽管汉森以“芝麻街”和“布偶秀”的作品而闻名，但最接近他心灵的项目是“黑暗水晶”，这是一个令人敬畏的，狂野大胆的幻想，完全由尖端的木偶组成。我去年在70毫米的印刷品上看到它，并被框架每个角落的细节水平所震撼。然而，在Henson之前的轻松发售的音调和内容中，观众和评测家都不知道该片在最初发行时该如何制作。很明显，汉森曾希望按照“星球大战”的顺序制作一部具有庞大范围的经典，而这个梦想现在已由他的女儿完成，他的女儿是原始电影的制作助手。
由Lisa Henson执导的“黑暗水晶：抵抗时代”简直就是史上最伟大的幻想史诗之一，以及自从他的儿子Brian以来与Jim Henson的人文主义哲学最为接近的木偶制作的杰作1992年的假期常年，“布偶圣诞颂歌”。只有这样才能说明生死的循环本质将把过去转变为未来，因为这些剧集使亨森37岁的电影成为盛大的电影。压轴。从各种意义上来说，优于情感空洞的“星球大战”前传，“抗拒时代”确实唤起了“盗贼一号”，它为观众创造了悬念，即使是那些熟悉1982年画面的观众。在汉森原创故事事件发生前几年，该系列将我们带回到Gelfling人口丰富繁荣的时代，女性领导人指导其七个王国（这个节目的女孩权力超出了榜单） 。就像在“流氓一号”中一样，紧张不在于情节的预定结果，而在于我们长得关心的新角色的命运。
照片来源：Kevin Baker / Netflix。
其中三个是Gelfling，每个来自不同的部落，他们开始分别注定要交叉的任务。战士Rian（Neil Sterenberg）和深情的Deet（Beccy Henderson）与Jen和Kira（Henson的电影中的亚当和夏娃）有着相似之处，但他们凭借自己的权利成为完全独特的个体。 Brea（Alice Dinnean）是最受尊敬的Gelfling王国中最年轻的公主，她不可饶恕的好奇心以及将她的鼻子埋在图书馆书籍中的倾向让她有过蔑视的生活。将这些不同角色联系在一起的是他们需要揭开Skeksis的神秘起源，这些怪异的怪物是Aughra不明智地委托Thra的生命力量，即真理之晶。在七宗罪之后由亨森塑造，并赋予对力量的凶猛欲望，Skeksis利用水晶来消耗其精华的Thra，引发一股被称为“变暗”的力量的出现，这种力已经开始笼罩整个星球，造成所有生命要么衰败要么发疯。一直以来，Skeksis统治着Gelfling，他盲目地跟着他们的主人们误导了信仰 – 也就是说，直到真相点燃了第一个抵抗的火花。
我们只看到了汉森电影中Gelfling王国的摇摇欲坠的遗物，当时基拉坐在曾经被女性祖先占据的宝座上。有十个小时可供使用，表演选手杰弗里·阿迪斯和威尔·马修斯有充足的时间不仅可以充实七个部族，还可以建立他们的等级制度。虽然Brea的Vapra王国是最高领导者，但是Deet的Grottans地下社区被视为他们物种中最少的。 Gelfling之间的这种不平衡反映了由Skeksis推动的腐蚀性分裂，这使得Thra陷入混乱。反对这种黑暗的行为是“梦想拯救”的行为，在这里，Gelfling触摸彼此分享彼此的经历，对电影的移情能力的不可磨灭的隐喻，就像“两个成为一体”。影片中我最喜欢的序列出现在Jen和Kira因为他们的记忆模糊在一起，他们的声音重叠，并且在整个系列中有很多例子，以及对亨森1986年的特色“迷宫”的一些巧妙的致敬（注意蜘蛛般的阿拉希姆如何聚集形成说话的面孔就像抓住Jennifer Connelly的“帮手”渠道一样。
Jim Henson Creature Shop为这个系列建造了170多个木偶，它们都是精湛工艺和引人入胜的表演者的奇迹，由一个不少于83名木偶的中队带来生命。其中一些是布偶传说，其中包括凯文克拉什，他将弗兰克奥兹的机智称为奥格拉;路易斯·金（Louise Gold），“黑暗水晶”中最年轻的木偶演奏者，演奏格尔林和斯基克斯;和Dave Goelz一样，作为一个宠物Fizzgig狠狠地为他的主人献上了他那令人愉快的角色，尽管这一次，他有一个名字（Baffi）和一个能够将他与其他毛球区分开来的眼罩，然后才能送出一些最好的毛球。最后的时刻。作为汉森的主要视觉灵感，布莱恩·弗劳德（Brian Froud）的迷人插图令人着迷，而弗劳德已经回归这个系列，与他的妻子温迪和儿子托比（康奈利的小兄弟在“迷宫”中）一起设计角色和服装。
照片来源：Kevin Baker / Netflix。
关于Gelfling的最大障碍，最初由Wendy雕刻，是他们的面部表情的限制，如果放在坏人的手中，它很容易就像木头一样。 Henson打算与Gelfling合作创造一种新形式的木偶，能够提供微妙的，人性化的表演，与Muppets形成鲜明对比，Muppets的大于生命的表达有时更能唤起动画。在“抵抗时代”中有许多时刻，Gelfling必须散发出绝望和宣泄的歌剧水平，泪水顺着他们的脸流下来，而且木偶操作者不仅仅是挑战。正如Dinnean所做的那样，Brea与任何一个人类演员都是平等的，在她的每一次转变和姿势的轻微变化中都表现出多层次的细微差别。专为更流畅的表达而设计的是Podlings，一个有着土豆面的众生，在吹树莓时滑稽地扭曲，正如Deet的Hoggle式搭档Hup（Victor Terrid）所证明的那样。
凭借其高耸的Landstriders四踩高跷和安全线，Henson的电影仍然无与伦比，因为它的令人惊叹的壮举，特别是因为它们在技术发展之前很好地实现了可以通过绿屏擦除木偶操纵者。我不反对在这里使用数字技巧，因为Henson毫无疑问会探索它的潜力，而不是依靠玻璃哑光绘画来完成他对Thra的看法。相机内部和计算机效果的融合是如此的无缝，以至于我很快就迷失了自己的幻觉，尽管没有现代的进步减轻了执行神秘主义者的难度，这需要木偶操作者进入与他们的角色不同的冥想状态。他们需要一段时间才能在系列中实现，因为根据他们的伐木速度，这是合适的，但一旦他们这样做，他们完全值得等待，这要归功于表演者Olly Taylor的超人技巧。
在“黑暗水晶”的最初剪辑中，汉森让Skeksis用虚构的方言讲述了叙述或字幕，完全依赖于视觉叙事。对于当时的观众来说，这种方法被证明是不可理解的，需要添加与角色口号同步的对话。虽然“抵抗时代”中的大多数木偶操作者都没有表达他们的角色，但正是他们的身体表现才能告知一个完全忠诚的声乐演员的工作，尽管他们的名人地位，但他们从不去中心化注意力。 Taron Egerton为Rian注入了魅力和惊人的脆弱性，而Nathalie Emmanuel却是不受约束的Deet（“我为什么要洗手？”，她没有一丝讽刺的要求）。 Anya Taylor-Joy不仅看起来像她的Brea角色一样神秘，她将Dinnean运动的情感复杂性与每一个节拍相匹配（Gugu Mbatha-Raw与Brea羡慕的姐妹Seladon同样令人印象深刻）。
照片由Netflix提供。
至于Skeksis，马克·哈米尔为他作为科学家的角色带来了可怕的华丽，哈维·菲尔斯坦咀嚼风景，因为嘶吼的美食家和Awkwafina是一个骚乱，因为收藏家脸上散发着脓液。如果你认为这很糟糕，只要等到你看到他们吃饭（凶恶的景象会让Hieronymus Bosch投掷）。奥兹可能没有参与“抵抗时代”，但他被亨森带到了共同指导“黑暗水晶”，以及表演其两个最令人难忘的角色，奥格拉和永远纵容的Skeksis，张伯伦，他的嘴巴蜷缩成一个狡猾的笑容，同时发出一声高亢的“哼哼……”这是Henson在沉思时常被人们所熟知的声音，一个由两个两栖广告高管在Oz 1984年的喜剧中吵闹的怪癖， “Muppets带曼哈顿。”Aughra还倾向于用“Hm？”来标点她的台词，这是一个声音Oz曾经用于Grover的角色，根据他自己的基本纪录片“Muppet Guys Talking”，受到了启发当他的注意力猛地抬起头时，他的狗。
Oz没有表达任何角色，也许是因为他认为他的声音太明显了，但毫无疑问，他的声音节奏和节奏分别影响了Billie Whitelaw和Barry Dennen作为Aughra和Chamberlain的优秀配音工作。如此无可挑剔的声乐演员在“抵抗时代”接替这些角色，你发誓他们是同样的表演者。 Donna Kimball指着Aughra的badass信心和唠叨的自我怀疑，让她如此高兴地观看，因为她威胁要释放她的“八指半指”的愤怒，她吓了一双警卫。配音演员中的MVP很可能是Simon Pegg，他和木偶剧家Warrick Brownlow-Pike一起重申了张伯伦作为有史以来最有力的反派角色之一的地位。当他恳求他的猎物时，他无罪的假装暗示了Grover和Piggy小姐的精神病混合体，但是当他与Rian坦率地谈论所有生物如何做他们能做的事情 – 包括吞噬彼此 – 以欺骗时他更加令人不安死亡。
尽管被评为TV-PG，但“抵抗时代”在解决其主题的悲惨方面时从未退缩。它充满了噩梦般的噩梦般的图像，保证可以吓唬一些年轻观众并吸引许多其他观众。吸引那些与“黑暗水晶”一起成长的人的部分原因是它的危险感和明显缺乏多愁善感，让孩子们感觉到他们正在走上比迪士尼令人放心的童话更成人的领地。就像生物商店为Gavin Millar被低估的1985戏剧“Dreamchild”创造的刘易斯卡罗尔角色一样，Skeksis在各方面都刻意排斥，而且它们的丑陋 – 无论是物质的还是其他的 – 都会让这个节目变得华丽而令人振奋。更加令人振奋。在其残酷且令人惊讶的痛苦情节转变中，该节目提醒我们那些80年代的经典作品，其中PG等级确实意味着什么。路易斯·莱特里尔（Louis Leterrier）以“运输者”（The Transporter）这样的坎坷大片而闻名，这也超越了任何事物。
照片来源：Kevin Baker / Netflix。
作为一名导演，亨森因为他的电影剧情在他为他们创作的世界中而受到批评，并且他自由地承认他的力量是在视觉上，而奥兹则更关注角色的发展和故事动态。我总是发现他的幻想纱线令人耳目一新，因为他们喜欢思想和个性而不是公式化的情节，而“黑暗水晶”是一个永恒的例子。为了无意识的奇观，汉森没有兴趣匆匆赶去叙述，而是邀请观众反思他的电影精心制作的图像中的丰富意义。由于各种原因，“抵抗时代”确实以比电影更快的速度移动：木偶不那么繁琐，情节由多个相交的故事线组成，并且还有更多的动作组件。然而Leterrier主要用手持摄像机和DP Erik Wilson一起拍摄每一集，从未忽视故事的固有目的，确保它为每一个场景提供动力，而作曲家Daniel Pemberton和Samuel Sim仍然忠于Trevor Jones的令人难以忘怀的不祥之音。辉煌的“黑暗水晶”得分。
当我在今年夏天早些时候采访Goelz时，他解释了观众如何回应他与Henson及其合作者所做的工作，因为它有哲学的基础。 “人们经常在不知道原因的情况下回应它，”他说。 Kermit和该团伙的第一部大屏幕车辆的终结，詹姆斯·弗劳利1979年的欣快地标，“布偶电影”，对于亨森的“黑暗水晶”的终结而言，其解释同样深刻或开放。对我来说，这两个序列都是持久的不同生物的象征，在实现他们的统一性中分享，由明确的灯塔照亮，无论是彩虹还是三个太阳的光辉。布莱恩·弗鲁德认为任何人物焦点的眼睛都是汉森电影中的一个关键主题，最终与托拉的太阳一致，类似于奥格拉自己的光学（和可拆卸）风琴，同时进入真理之晶，带来点亮所有生物的本质，同时肯定善恶是同一枚硬币的两面。
难怪Skeksis渴望用他们的“偷窥甲虫”抢夺敌人的眼睛，因为他们在整个Thra传播错误信息，将所有暗黑的证据都标记为假新闻，同时将举报者视为异教徒。在其众多令人惊讶的成就中，“抵抗时代”最不同寻常的是它如何巧妙地使汉森的警示信息在令人惊叹的紧急程度上产生共鸣。由于我们自己的星球在环境灾难的边缘徘徊，在没有气候变化同时从化石燃料行业中获利的政治家的帮助下，这一系列文章为我们分裂的社会政治时代提供了明确的评测，而不是昙花一现。通过这些剧集的棱镜，1982年的电影揭示了新的时效性，例如当Aughra预测世界可能会销毁，或者没有灵魂的Garthim如何追捕和笼养Gelfling时，与ICE官员对移民的拘留相呼应。
关于人物起源的神话在“最有趣，最自我反思的序列”中有详细描述，其中我不敢透露具体内容。虽然Skeksis完全是自私自利的，但另一方面是神秘主义者，他们是一群不同的狂热分子，完全失去了侵略性，并且辞去了“在健忘的模糊中麻木地排练古老的方式。”他们的仪式类似于最近的“星球大战”版本中古老的绝地文本，尤达确认这种文本与连接我们的精神联系无法匹敌，无论意识形态如何。考虑到亨森终身倡导保护环境，感觉好像他在历史上的这个关键时刻制作了他的寓言，我们这个星球的未来取决于我们愿意放下我们的分歧并作为一个人类家庭聚集在一起。奥格拉是对的。汉森的过世并没有妨碍他的精神占据女儿系列的每一个框架。她通过加入自己的爱情来纪念她父亲的爱情，形成了一个奇妙的，完全实现的杰作。两者确实合而为一。
整个季节放映审查。