今年最終會成為服裝設計更加多樣化的一年嗎? ——好萊塢報道

自 1949 年首次頒發服裝設計奧斯卡獎以來,BIPOC 獲獎者僅獲得了 20 項提名——僅獲得五項提名:Sanzo Wada 的《地獄之門》(1953 年)、Bhanu Athaiya 的 Gandhi (1982 年)、Emi Wada 的 Ran (1985 年),Eiko Ishioka 為 Bram Stoker 的 Dracula(1992 年)和 Ruth E. Carter 創造了歷史,成為第一個將獎盃帶回家的黑人,為 Black Panther(2018 年)。 在過去的七年里,進展一直很緩慢——如果不是緩慢的話。 今年最終會有所不同嗎?

「有很多色彩設計師是競爭者,」卡特說。 25 年前,她破土動工,成為斯派克·李飾演的馬爾科姆·X 的第一位黑人提名人,隨後是史蒂文·斯皮爾伯格飾演的阿米斯塔德。

本季,20 世紀工作室的《西區故事》獲得托尼和艾美獎的保羅·塔茲韋爾、米高梅/聯合藝術家的尊重的克林特·拉莫斯、Netflix 的《他們跌倒的艱難》的安托瓦內特·梅薩姆、Netflix 的傳球的 Marci Rodgers 和 Sharen Davis 的共鳴圍繞著共鳴華納兄弟。’ 理查國王。 卡特本人正在努力在亞馬遜的 Coming 2 America 中創造另一個令人驚嘆的虛構王國。 「需要有人把這個面板放在一起」 她說。 「把照片放上來只是為了展示,因為這不是每年都會發生的事情。」

自 2015 年#OscarsSoWhite 號召以來,學院一直在努力使其傳統上以白人和男性為主的會員身份多樣化。 在 2021 年的 395 名入選者中,53% 來自美國以外的 49 個國家,39% 來自代表性不足的種族/種族社區。 新班級包括最年輕的學院成員之一,服裝設計師查爾斯·安托瓦內特·瓊斯,她在 2021 年為猶大和黑色彌賽亞的社會正義和民權運動設計引起了轟動。

瓊斯正在經歷她的第一個投票周期,因為大流行使另一個曲線球進入了一個有望全面回歸慶祝活動的賽季。 由於放映室的出席人數稀少,見面會暫停,會員們依靠 DVD、放映鏈接和參與在線留言板來獲得推薦——這尤其可能成為 BIPOC 主題電影的障礙。

瓊斯可以看到選民在準備處理 80 多部電影時,如何恢復到可識別的名字並重複喜愛並留在他們的舒適區。 「僅僅因為存在多樣性並不意味著人們真的會看電影——然後這些電影就會真正獲得投票,」她說。 「問題一直是讓所有這些不同的學院成員 [branches] 真正觀看通過 BIPOC 鏡頭講述的電影。」 戴維斯也打破了障礙,成為第二位獲得認可的黑人設計師,Ray 和 Dreamgirls 緊隨其後,回憶起她從 2016 年開始擔任代表服裝設計部門的三年州長。「這對某些人來說一直是一場鬥爭,」她說。 「這並沒有太多的多樣性。 他們只是不知道如何打破那個泡沫。 我稱之為「1950 年代的泡沫」。 」

分部選民肩負著巨大的責任:找到年度競爭者工作的「優秀」,並將範圍縮小到五名候選人。 但是通過什麼標準,通過什麼鏡頭,最高級是確定的? 從歷史上看,選民在某些情況下認可國際電影,例如有影響力的日本電影。 但是,要調和好萊塢電影中的多元文化故事,就需要拆除圍牆,並從我們作為一個社會所習慣的事物中打開視角。

「我們必須重新定義什麼是『美國人』,」出生於菲律賓的拉莫斯說,他為由露皮塔·尼永奧主演的 Eclipsed 創造了歷史,成為第一位贏得托尼獎最佳戲劇服裝設計獎的 BIPOC 服裝設計師。 他將尊重視為「講述美國故事」:艾瑞莎富蘭克林克服了成為靈魂女王的可能性,同時在民權運動中發揮著不可或缺的作用。 「沒有什麼比這個女人的生活更美國化了,」他說。

學院長期以來一直青睞全面的時代服裝設計,但現在是時候將「時代」的定義擴展到緊身胸衣和舞會禮服之外了。 因為以過去幾十年或幾個世紀為背景的提名電影往往以西歐故事為中心,所以演員、工作人員和服裝反映了這些情感,這些情感甚至定義了「古裝劇」的含義。 「這可以追溯到我們教育設計師的方式,」拉莫斯回憶起他在戲劇學校的經歷時說。 ”時期’總是關於莎士比亞和契訶夫。 它總是白色的標準,然後顏色的項目就被孤立成一個「顏色」。 對我來說,這可以追溯到我們教育人們的方式。」

戴維斯還希望選民的觀看習慣能夠通過成功和接受更多樣化的作品來擴大,比如卡特在黑豹中的作品。 「工作是確保他們確實開始獲得參考點並理解主題以及為什麼它很重要,」她說。

Elected as a governor in 2021, Carter sees progress happening through regular 「conversations,」 influenced by new membership blood and resources at the Academy Museum, which finally opened in September. 「能夠在觀眾席上聽到斯派克·李和丹澤爾·華盛頓與艾娃·杜維內的討論,我感到非常興奮,」卡特說。 「這在我們之前是沒有的。 所以忘記舊的學院 – 100歲的人。 有一個新的後衛,它將繼續開花。」 為了幫助進步,服裝設計內部人士分享了需要發生的事情:

提高獎項的知名度

為了與選民和更多觀眾建立聯繫,在頒獎季巡迴演出期間為服裝設計師和線下創意人員提供一個平台至關重要,尤其是對於 BIPOC 創作者而言。 「這也是一個提高知名度的機會。 對我們來說,它具有額外的重要性,」拉莫斯說,他還希望消息傳遞不僅僅關注多樣性方面。 「這個特定的標準可以擴展,」他說。 「我想知道他們在這個行業的發展軌跡。 這不僅關乎作品,也關乎藝術家。」

工作室的支持和營銷資金在提高知名度方面發揮著重要作用。 從歷史上看,以 BIPOC 為中心的項目往往被推到一邊,以支持大票房(且包容性較低)的票價。 此外,「供您考慮」的努力往往中心化在演員、導演和製片人身上,而忽略了線下創意。

有效的促銷也可以為未來的 BIPOC項目和設計師提供機會,正如戴維斯向她的老朋友致敬一樣。 「露絲卡特的黑豹運動真的為人們打開了大門,」戴維斯說。 「她真的很努力地競選。 沒有人應該如此努力地競選。」 卡特回憶起在世界各地飛來飛去參加精心製作的為期一天的新聞招待會,通過她壯觀的瓦坎達服裝分享她在慶祝非洲人民擺脫殖民統治的深入研究和過程。 「我覺得我是個演員,」她笑著說。

除了幫助確保獲得提名並獲得具有里程碑意義的勝利之外,卡特的宣傳活動還產生了強大的社會影響,增加了圍繞非洲未來主義哲學和探索非裔美國人經歷的對話。 「我們想在《黑豹》中展現我們 Afrofuture 世界的這種更積極的形象,我們成功了,」卡特說。 「所以它給了我一個平台來談論它,它對我自己的生活意味著什麼,以及它在我的社區中是如何看待的。 那是提名和獲勝對我的職業生涯所做的最有力的事情。」

清除職業管道中的障礙

但在踏上頒獎季電影的職業道路之前,BIPOC 設計師必須突破系統性的行業壁壘——低起薪、裙帶關係和老式的好萊塢守門——才能踏上大門。 服裝設計師協會主席薩爾瓦多·佩雷斯 (Salvador Perez) 說:「有色人種有機會拍攝獲得奧斯卡獎的電影有點像雞和蛋。」 「首先要做什麼?」

我想到了通過招聘和培訓使人才庫多樣化。 Perez 表示,最近對國際戲劇和舞台員工聯盟 (IATSE) 當地 892 名成員,即服裝設計師協會(回復率為 87%)的民意調查發現,「大約 33%」的成員被認定為 BIPOC。

繼續 AMPA 更改

在 2020 年夏天全國範圍內種族清算的推動下,好萊塢和電影公司一直在電影藝術與科學學院 (AMPAS) 的推動下做出包容性努力。 從 2024 年奧斯卡賽季開始,最佳影片競爭者必須滿足多元化和包容性要求,包括至少兩個領導職位或來自「代表性不足的群體」的部門負責人。 「現在這個行業的溫度是他們願意給那個人一個嘗試的機會,」佩雷斯說。 「在很長一段時間裡,也許那些門並沒有為有色人種打開。」

工作室的包容性努力也幫助資深設計師向前推進。 「我每周得到三份工作。 這太瘋狂了,但我很高興我這樣做了,因為我有一份我可以推薦的人名單,」戴維斯說,他與卡特、弗朗辛·賈米森-坦查克和米歇爾·科爾共同創立了米爾德里德·E·布朗特獎學金基金,以支持年輕人黑人服裝設計師。 拉莫斯積极參与設計行動指導計劃,瓊斯於 2021 年創立了黑人設計師資料庫,他定期指導設計師加入工會並開始他們的職業生涯。 在講故事的服裝設計中加入不同的聲音——以及電影製作的各個方面——將有助於推動奧斯卡之夜的變革,並超越歷史上的第一次。

「我已經在那裡工作了 25 年,這是我第一次在學院就包容性進行如此多的對話,」卡特說。 「我很高興我們真的想要這個,我們看著對方,我們看到了亞洲人,我們看到了拉丁裔——我們看到了這一切——這就是我們希望我們的聲音聽起來的樣子。 正在發生。 正在發生。」

這個故事首次出現在好萊塢報道雜誌的一月獨立刊上。 要接收該雜誌,請單擊此處訂閱。

資訊來源:由0x資訊編譯自HOLLYWOODREPORTER。版權歸作者所有,未經許可,不得轉載
提示:投資有風險,入市需謹慎,本資訊不作為投資理財建議。請理性投資,切實提高風險防範意識;如有發現的違法犯罪線索,可積極向有關部門舉報反映。
你可能還喜歡