梦的幻觉品质：斯特拉·霍普金斯（Stella Hopkins）导演艾丽丝（Elyse）首演

来自哥伦比亚的拉丁裔电影制片人斯特拉·霍普金斯（Stella Hopkins）在执导导演处女作《爱丽丝》（Elyse）时，开始了毕生的创作经历，这部新的心理惊悚片由丈夫，奥斯卡奖得主安东尼·霍普金斯爵士主演。 丽莎·佩珀（Lisa Pepper）饰演一位陷入困境的女人的名义角色，随着生活的逐渐破裂，她的记忆和幻觉变得彼此难以区分。 安东尼扮演一名医生，她试图帮助伊丽丝（Elyse）摆脱过去的创伤，同时迈出了建立新生活的第一步。

斯特拉决心以细微差别来描绘具有挑战性的主题，描绘从坦率的痛苦现实到希望和康复时刻的精神疾病的全部复杂性。 该影片于上周五在iTunes，VOD，流媒体（Amazon Prime，Google Play，YouTube）以及部分影院上映。 在接下来的对话中，斯特拉（Stella）与我谈了这个项目的个人性质，迷人的视觉风格，并在自己的导演处女作“ Slipstream”十年后与她的丈夫合作。

恭喜，斯特拉，我知道您是一位创意艺术家，但我不知道您有志于电影摄制。 您为什么现在决定当导演？

在20岁的时候，我选择放弃在纽约的刑事司法约翰·杰伊（John Jay）的学习，转而前往洛杉矶，以追求对电影的热情。 我想成为一名女演员-我有一些零件和单线-我很快意识到了行业的挑战。 我的基本生存需求促使我获得了一份全职工作。 Tichi Wilskerson Miles给了我一个加入《好莱坞报道》的机会，这是我一生中最宝贵的回忆之一。 我对电影的热情从未消失。

有时候女人很难进入我们的行列，所以我不得不问你，什么时候让你承认的“啊哈”时刻，“是的，我是导演”

当我与但丁·斯宾诺蒂（Dante Spinotti）和我们的工作人员一起进行技术侦察时，他环顾四周问我一个问题，他对此表示敬意，然后我意识到：“我是导演，而且我的观点很重要给像斯宾诺蒂这样有经验和才华的人” 这是一次真正的合作，这对我作为导演的信心很有帮助。

是什么吸引您以电影般的方式探索现实与幻想之间的模糊界限？

对我来说，生活具有梦想的幻觉。 我经常质疑现实的本质，因此我不可避免地将这一前提纳入“爱丽丝”的创作中。

您曾与选角导演一起工作，但对您进行选角决定而言，什么对您而言很重要？

对我来说，重要的是给那些可能并不知名的人提供机会。 因此，我还与一群认识他们可以推荐的人才的家人和朋友一起工作，我认为我们最终获得了巨大的成功。 他们是训练有素的演员，但有些人不为人所知，他们的表演很完美。 像扮演护士的安东尼·阿佩尔（David Apel）一样，戴维（David）也具有同情心和同情心。

您是如何饰演与您在2007年的《 Slipstream》中一起扮演过的Lisa Pepper的名义角色，她又如何体现您所设想的角色？

丽莎·佩珀（Lisa Pepper）是我敬重的专业演员。 在“ Slipstream”之后，她辞去了母亲的职业。 丽莎患有复杂的区域性疼痛综合症，可引发随机性麻痹性疼痛。 她利用这种情感来发展角色。

这部电影是如何从您与家人的关系中产生的？

我的母亲是一个未被诊断的精神分裂症。 我深刻理解亲人遭受精神疾病折磨时遭受的破坏。

这部电影的主角遭受灾难性事件，引发极端精神病。 您以哪种方式在屏幕上不正确地描述了精神疾病，并且您想通过哪种方式用这部电影来颠覆这些隐喻？

这是一个很难回答的问题。 我要限制自己说的是，我为保护影片不至于在描述精神疾病时犯严重，疏忽的错误。

斯特拉·霍普金斯（Stella Hopkins）的《爱丽丝》（Elyse）中的塔拉·阿罗瓦（Tara Arroyave），弗兰·塔克（Fran Tucker）和丽莎·佩珀（Lisa Pepper）。 由Gravitas Ventures提供。

在准确描绘爱丽丝的心理状态方面，您的研究过程如何？

我聘请了南加州大学精神病学教授Sheski博士的专业服务。 我想确定能准确地描绘出伊丽丝的边缘性人格障碍和慢性抑郁症的状况。

整部电影中的《绿野仙踪》这本书有什么意义？

《绿野仙踪》是许多母亲读给孩子们读的书，但我之所以选择它，是因为这样的话：“如果我们走得足够远，我们将会找到一个地方。” 我们走路，走路，有时我们回到起点。 但是生活仍在继续，这部电影是关于生活的旅程和我们自己的黄砖路。

并非所有人都知道您的丈夫安东尼·霍普金斯爵士也是一位作曲家。 与他一起担任作曲家的过程是怎样的？

与Tony一起合作创作分数是制作电影中最有意义的经历之一。 他的得分帮助决定了影片的节奏，他熟练地理解了我在爱丽丝梦中听到的催眠曲。 他为Elyse创作了一首摇篮曲，作为她的慰藉和安慰之所。 当某人患有精神疾病时，您会看到他们的孤独，孤立，有时是不稳定的暴力行为，这些行为往往使亲人疏远，他们需要一个逃生的地方。 伊丽丝（Elyse）哼着一曲忧郁的曲调，但又带有淡淡的安慰感。 我感到她拥有这种内在的声音，可以在她生活的黑暗中舒缓。

您是否曾与您的母亲一起经历过任何这种情况，您说的母亲也曾患有精神疾病？

是的，当我知道有问题时，我大约8或9岁。 作为未确诊的精神分裂症患者，我的母亲有时会无意间残忍或疏忽大意。 她还是一位美丽的歌手和训练有素的歌剧歌手，所以音乐对她来说是一个逃避之地，在这里她可以找到安慰。 我唤起了我母亲的回忆，为我的爱丽丝角色拟定了曲调。

有一个场面令我震惊。 当爱丽丝（Elyse）看着她的儿子科迪（Cody）为父亲的生日而画的照片时，它表明科迪（Cody）和他的父亲在心脏中，而母亲在心脏之外。

是的，当您的父母患精神病时，痛苦的现实是孩子本能地知道出了什么问题，并且会从父母那里退缩。 科迪受到的伤害恰到好处，以至于他不想让母亲在心里，也不想在她心里。

斯特拉·霍普金斯（Stella Hopkins）的《爱丽丝》（Elyse）中的丽莎·佩珀（Lisa Pepper），格里芬·托马斯·霍兰德（Griffin Thomas Hollander）和朱丽叶·奥尔蒂斯（Julieta Ortiz） 由Gravitas Ventures提供。

您已经引用了约翰·卡萨维茨（John Cassavetes）的《影响下的女人》和英格玛·伯格曼（Ingmar Bergman）的《女神异闻录》作为对该项目的创造性影响。 为何如此？

Cassavetes为Mabel的角色创造了非凡的细微差别。 在描绘她的心理疾病时，他精心策划了罗兰兹（Rowlands）的性感和身体扭曲的对比。 在瑞典生活了七年，我深受斯堪的纳维亚电影制片人和我当时的搭档导演Gunnar Hellstrom的影响。

伯格曼的《女神异闻录》展现了精神错乱和理智的双重性，安德森和乌尔曼的表演传达了两者。 乌尔曼的表演几乎没有对话是完美的。

是什么激发了您对影片的上半部进行黑白摄影，从而有效地将红色融入了开头的标题序列中？

在影片的开头，我用黑色和白色描绘了伊丽丝（Elyse）在机构化之前对她生活的模糊回忆。 黑白电影是一种电影选择，可以捕捉到爱丽丝与幻觉交织在一起的回忆。 红色的选择象征着Elyse曾经拥有的女性美感和不幸的死亡恐怖。

您希望人们在看完电影后意识到什么？

第一，我希望他们知道精神疾病不一定是我们回避的话题。 可以创造性地使用它。 不必禁忌，也不要以我们为耻。 我希望影片能帮助那些经历精神疾病创伤的人们产生同理心。

其次，好莱坞对于女性，尤其是有色女性而言，是一个艰难的地方。 作为一个拉丁裔女性，我非常感激能够有机会制作这部电影，我希望其他拉丁裔女性和少数族裔女性也能拥有这个平台。 我希望这部电影能够激励他们找到自己的声音。

现在，“ Elyse”可在iTunes，VOD，流媒体（Amazon Prime，Google Play，YouTube）以及部分影院中使用。

标题图片标题：“爱丽丝”场景中的斯特拉·霍普金斯和安东尼·霍普金斯。 由Gravitas Ventures提供。